8 Cos enganxat

Rodríguez Garzo, M. "La dosificació de la mare", 8 cos enganxat. Álex  Francés, Ajuntament de Barcelona- Institut de Cultura, Barcelona 2014.

Ensayo sobre las nociones de dosificación, cuerpo y maternidad en la obra de Álex Francés.
D.L:  B-6371-2014

by Apertura

Estados de dolor

Rodríguez Garzo, M. Estados de dolor, CENDEAC, Murcia, 2012, 208 pp.

Estados de dolor se definió como proyecto de investigación en el que dos discursos, el universitario y el psicoanalítico, se articulan a producciones fuera de discurso, las artísticas. Un proyecto de Javier Codesal y Alex Francés, artistas, y Montserrat Rodríguez Garzo, psicoanalista. El ensayo de Rodríguez Garzo interroga la experiencia del dolor, su consistencia y sus funciones en relación a la noción de sublimación como operación artística. La pregunta que generó el trabajo fue: El dolor ¿es un estado de goce efecto del fracaso de la función sublimatoria?
ISBN: 978-84-96898-07-3

by Apertura

La piel del discurso médico

"La piel del discurso médico: entre el cuerpo y el organismo", escrito de Montserrat Rodríguez Garzo para La piel del discurso médico, comisariado con Javeir Codesal.

Rodríguez Garzo, M. "La piel del discurso médico: entre el cuerpo y el organismo", La piel del discurso médico, DPH/ UIMP, Huesca, 2017, pp.149-201.

La piel del discurso médico es un dispositivo doble, discursivo y artístico, que articula la producción teórica y científica con la exposición y el estudio de obras de arte. El objeto de este estudio es explorar el fundamento de los lenguajes artísticos y su relación con la causa de los fenómenos patológicos de carácter psicógeno. La hipótesis de partida, formulada con la teoría psicoanalítica, es que el fenómeno psicosomático y la obra de arte comparten rasgos que al explorar su consistencia arrojan luz sobre los dos ámbitos: el de los lenguajes artísticos y el de las lesiones orgánicas y alteraciones funcionales para las que el discurso científico no establece la causa de su desencadenamiento.
ISBN: 978-84-92749-66-9

by Apertura

Esquizofrenias y otros hechos de lenguaje

Rodríguez Garzo, M. Esquizofrenias y otros hechos de lenguaje. De la clínica analítica del Macba (2002-2013), Brumaria, Madrid, 2015

Esquizofrenias y otros hechos de lenguaje resulta de una aplicación psicoanalítica en el margen de la salud mental en un contexto público, el Museu d’Art Contemporani de Barcelona (Macba), trabajando con personas diagnosticadas de trastornos mentales graves e investigando con ellos la mecánica de la producción de los hechos de lenguaje. Se diseñó un dispositivo analítico para operar clínicamente en una circunstancia interinstitucional: un museo, el  Macba, y los Centros de Día vinculados a la Xarxa de Salut Mental de Barcelona. El proyecto se desarrolló durante once años (2002 y 2013), y el objeto de la aplicación era investigar los procesos de creación de lenguaje en la relación sujeto-trabajo analítico en virtud del último progreso incontestable de la psiquiatría contemporánea: la identidad psicosis - personalidad, propuesta y razonada en 1934 por Jacques Lacan, y su incidencia en la clínica de las psicosis leída por Francesc Tosquelles y Jean Oury.
ISBN 978-84-944005-0-6

by Apertura

Permanecer mudo o mentir

Rodríguez Garzo, M. Permanecer mudo o mentir. Darío Corbeira, Brumaria, Madrid, 2017 pp. 17-219.

Permanecer mudo o mentir, de Darío Corbeira. El núcleo teórico del ensayo son las nociones de anudamiento y alejamiento y los conceptos que pivotan a su alrededor. El  procedimiento de trabajo fue la conversación y la reflexión teórica sobre la particularidad de la escritura de este artista. Este método permite la localización de conceptos articulados a las funciones ética y estética de lo sensible re-presentadas en el pensamiento artístico que fue componiendo Permanecer mudo o mentir. Al decir pensamiento artístico no hablamos de ideas desarrolladas verbalmente, sino de obras. La idea sobre el pensamiento artístico es aquello que el artista u otro agente atribuye o relaciona con ese modo del pensar que es el obrar del artista. Así, para saber del pensar artístico contemplamos la exploración de dos vertientes, la perceptible y su fenomenología, y la sinthomática para ir indagando en torno a las particularidades de lo individual visibles en la puesta en forma, la obra, de los modos de sujeción al Otro del artista.
ISBN: 978-84-947105-0-6

by Apertura

Apuntes para una psiquiatría destructiva

Rodríguez Garzo, M. "Estetizaciones y otras píldoras", Apuntes para una psiquiatría destructiva. Alfredo Aracil, Comunidad de Madrid, EAC, Madrid, 2017, pp. 17-29
“Estetizaciones y otras píldoras”. Escrito de Montserrat Rodríguez Garzo con Apuntes para una psiquiatría destructiva, de Alfredo Aracil.
¿De qué hablamos al articular lo mental, lo artístico y la salud? La pregunta abre un campo interrogativo que concierne a la inscripción de los enunciados de las políticas de la salud mental en las políticas de lo artístico, y viceversa. “¿Qué es un campo?” ¿Qué es la enfermedad mental? ¿Qué es la psicosis? ¿Qué tratamiento posible cabe? ¿Cuál es el objeto de un tratamiento? ¿Qué define lo terapéutico?¿Qué es una terapia ocupacional? ¿Qué diferencia la arte terapia de lo que se conoce como terapias creativas? ¿Qué es el capitalismo cognitivo? ¿Qué es curar? ¿Qué sostiene la terapéutica vinculada a las técnicas artísticas?... ¿Qué es la subjetividad? ¿Qué conocimiento tenemos de las quimioterapias psiquiátricas?2 ¿Qué se articula entre las industria farmacológica y los programas ID? ¿Qué es el capitalismo cognitivo? ¿Qué es la locura? ¿Es lo mismo locura que psicosis?
ISBN: 978-84-451-3623-2

by Apertura

Prova. Javier Codesal

Rodríguez Garzo, M. "El misterio de la diferencia", Javier Codesal. Prova, Centro del Carmen/ Museo Arqueológico de Elx, Valencia, pp. 21-33.
“El misterio de la diferencia”. Un escrito sobre Prova, de Javier Codesal, que aborda las localizaciones artísticas del cuerpo y dos de sus dimensiones pulsionales, la mirada y la voz en un contexto barroco, el Misteri d’Elx.
Lo inaudible, lo invisible ¿suenan? Mirada y voz, localizadas artísticamente, permiten al espectador ubicarse en la escena como ser mirado y ser que mira, fijando la mirada y compartiendo el hecho con el común que participa de esa representación, en los márgenes de la intersubjetividad, como si la mirada del Otro estuviera localizada en la visualidad de los otros objetos. Del compartir lo visible participa tradicionalmente el espectáculo teatral, como del hacerse audible, siendo este un objeto privilegiado en el Misteri, recipiente de lo que suena del decir. Lo que suena del decir trasciende lo literario, la narratividad legible en las articulaciones del aparato de las representaciones, de los dispositivos; lo que suena es lo intraducible del decir, su excelencia, lo poético, que no es lo enunciado sobre las cosas de la realidad, sino lo indecible del decir, lo que solo dice sonando en el acto de decir. Decir poético que hace con el indecidible, con aquello que suena al margen de la significación. Prova, decir del decir-sentido.
ISBN: 978-84-482-6047-7

 

by Apertura

No dos, sino dos

Rodríguez Garzo, M. "No dos sino dos. Un texto en dos", No dos sino dos. (Imágenes de la filiación. Imágenes del doble. Alex Francés), Fundación Chirivella Soriano, Valencia, 2009, pp. 130-149. 

No dos sino dos, acontecimientos del cuerpo en el obrar artístico de Álex Francés, un acercamiento al cuerpo como pregunta partiendo de la noción de acontecer en el sentido heideggeriano, suceder que da lugar a lo que ocurre de manera única en la lógica constitutiva del fundamento del ser hablante, del acto en el que eso se constituye. En el acontecimiento heideggeriano hombre y ser se pertenecen mutuamente y en esta mutua apropiación acontece tanto la esencia del hombre como la del ser. Lo que sucede no es del orden de la representación sino del acontecer en sí, del venir a la presencia. Ereignis, presencia del venir esencial del hombre y el ser, puro acontecimiento ajeno a cualquier representación, presencia en sí del hombre-ser. Desde esta dimensión del acontecer nos acercamos a pensar las nociones de cuerpo y presencia en la construcción de No dos sino dos de Alex Francés.
ISBN: 978-84-613-4747-6

 

 

by Apertura

Ponte el cuerpo. Acuerpamientos en la obra de Javier Codesal

Rodríguez Garzo, M. "Despliegues de lo incorporal", Ponte el cuerpo. Acuerpamientos en la obra de Javier Codesal, Brumaria, Madrid, 2016, pp.70-118.
La corporalidad es la pregunta que recorre de principio a fin la teoría y la clínica freudiana. En el texto de Lacan, también es así. Y así también en el pensamiento de Codesal, legible desde los inicios de su quehacer público (en 1983 instala Una televisión en un nicho, una acción en un espacio público en torno al cuerpo y la muerte como hecho político) hasta Ponte el cuerpo (2015), producción que genera este ensayo.
¿Qué acoge la escritura en carne propia? La escritura, ¿es el cuerpo en carne propia?, ¿qué decir la constituye?, ¿en qué espacio se organiza su captura?, ¿es el lugar de la letra, o es el cuerpo su lugar? Esta sucesión de preguntas ocurre en el acercamiento a pensar los cuerpos que nacen en la obra de Javier Codesal, sus enunciaciones y su visibilidad, lugares del decir y de la mirada cuya lógica resulta de las crisis de lo enunciado, espacios que son síntoma de las políticas del decir. Krisis en su origen significa decisión, un derivado de separar que indica la determinación en una situación concreta; crisis entraña elección política, el modo específico en el que un sujeto hace visible su incorporación, su manera de operar sobre las formas del conocimiento establecido.
ISBN: 978-84-945382-7-8

by Apertura

Permanecer mudo o mentir. Darío Corbeira. II

Rodríguez Garzo, M. "Decir presente. En conversación con Darío Corbeira", Permanecer mudo o mentir. Darío Corbeira, Brumaria, Madrid, 2019, pp 9-34.

Ensayo sobre un dispositivo artístico y teórico en el MUSAC y en Tabacalera, sobre el trabajo de Darío Corbeira.

Permanecer mudo o mentir II, es un dispositivo artístico y teórico con el que se puso en práctica una exploración discursiva de la potencia del pensamiento artístico y de la localización de sus efectos. El contexto de trabajo lo definen dos instancias, las institucionales (MUSAC y Tabacalera) y el uso de un lugar, la obra, mediante la conversación y la reflexión de autores que representan la modalidad universitaria en cuatro ámbitos del conocimiento: la teoría psicoanalítica, la estética, la sociología y la historia del arte.
Las conversaciones se han ido dando entre Darío Corbeira, artista visual, y Montserrat Rodríguez Garzo, psicoanalista, y tienen un desarrollo oral o escrito. No es una exposición dialéctica sino la muestra de un ejercicio de lectura que reúne lo que el artista dice de su producción y lo que la obra “hace decir” de la comisaria, un decir propiciado por la presentación de lo indecible y por la re-presentación en torno a la indecibilidad del decir artístico.

ISBN: 978-84-94-9929-3-3

by Apertura